culture

En attendant la sortie prochaine du nouveau disque de Sefyu, Oui je le suis, prévue le lundi 17 octobre, égrenons ensemble les secondes qui nous séparent de ce moment en passant 5 minutes à la découverte du troisième extrait du futur album... Bonne écoute !

Le collectif Daronz sera en concert ce vendredi au Cap, la scène des musiques actuelles. Il se compose de quatre musiciens : Arnaud Vernet, D' de Kabal, Franco Mannara et Karim Ammour. Venus d'univers différents, du rock ou du hip-hop et ayant tous au cours de leur parcours artistique exploré la voix comme un instrument aux possibilités multiples (parlée-chantée, éructée, rythmée, chantée...), les quatre musiciens entament ici un véritable travail de réorchestration de standards de rap français made in 90's.

Au menu : MC Solaar (Bouge de là), IAM (Je danse le Mia), Assassin (La Formule secrète), Lunatic (Pas l'temps pour les regrets), ou encore du Saïan Supa Crew (Angela).

Vendredi 14 octobre à 20h30, au Cap, 56 rue Auguste Renoir à Aulnay-sous-Bois. Tél 01.48.66.96.55 Tarif : 5 €, 8 €, 10 €.

Le toujours très actif Centre de Danse du Galion d'Aulnay-sous-Bois organise des Masterclass jeudi 13 et vendredi 14 octobre de 10h à 13h avec le chorégraphe, danseur et pédagogue Olivier Lefrançois. Au menu : la perception comme outil de création...

Depuis 10 ans, Olivier Lefrançois utilise "l'Analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé" (AFCMD) dans son travail d'assistant, de metteur en scène et de chorégraphe. L'idée du Masterclass est de donner des outils qui permettent de libérer l'interprète de ses habitudes (coordinations), d'affiner les recherches chorégraphiques autour de la conscience de ce qui se joue dans le corps pour construire une esthétique.

Pendant ces deux jours, les danseurs verront aussi comment construire les coordinations de mouvement à partir d'une conscience proprioceptive (perceptions internes) et extéroceptive (perceptions externes). Le Masterclass est essentiellement tourné vers la pratique, le travail concret sur le plateau : chaque chorégraphe/danseur est invité à présenter un extrait de sa pièce et à expliquer ses intentions. Sur la base de cette proposition, nous discuterons des modifications, des améliorations que le regard d'Olivier Lefrançois et ses outils permettront de développer.

Jeudi 13 et vendredi 14 octobre 2011 de 10h à 13h au Centre de Danse du Galion galerie Surcouf. Pour les danseurs professionnels. Infos et réservations : anais_nguyen.cdg@orange.fr. Tél : 01.48.68.80.65

Le Centre de Danse du Galion vous propose d'assister demain à partir de 14h à une répétition publique du spectacle Disparus de la compagnie No Mad / Medhi Slimani. Il a pour toile de fond les événements tragiques intervenus à Paris le 17 octobre 1961. Ci-dessous vous pouvez lire la note d'intention :

Le chorégraphe Medhi Slimani rend hommage aux manifestants algériens victimes de violences extrêmes le 17 octobre 1961. Cinquante ans plus tard, il transpose dans sa pièce l'issue tragique de la manifestation parisienne.

Disparus est une performance artistique qui donne à voir les évènements d'octobre 1961 sous une forme originale, dansée et vivante. Le ton est franc, la forme est donnée "résolument hip-hop, mais qui n'a pas peur d'aller chercher plus loin" selon les mots de Mehdi Slimani. Une dizaine de jeunes danseurs a répondu présent à la proposition du chorégraphe : mouvement collectif venu exprimer cette France d'autrefois et d'ailleurs, mêlée d'inquiétudes et d'espoirs. Contre l'oubli, la performance prend des airs de "manifestation" dansée.

Disparus commence en plein mois d'octobre 1961. Couvre feu, mobilisation, tragédie d'une trajectoire, les pas de danse s'enchaînent et évoquent ces pages sombres de l'histoire. La légèreté de la danse soulève le poids du passé. Les tableaux défilent et le spectateur parvient jusqu'à une époque incertaine, reflet de son temps, où l'oubli est en passe de prendre le pas sur la mémoire, de la réactiver...

Mercredi 12 octobre 2011 à 14h au Centre de Danse du Galion, Galerie Surcouf. Entrée libre. Réservation souhaitée au 01.48.68.80.65

Crédit photo : Catherine Maslyzyk

La reprise des cours a sonné pour le Centre de Danse du Galion ! Et il y en a pour tous les goûts ! Eveil corporel : il permet aux enfants de 5 à 6 ans d'appréhender de façon ludique l'apprentissage du corps, de l'espace et du rythme. Modern jazz et hip-hop : après un échauffement permettant notamment d'améliorer la souplesse et de découvrir de nouveaux mouvements, chaque professeur propose aux élèves de travailler sur un enchaînement. Danses debout et danses au sol sont étudiées en modern jazz comme en hip-hop, même si la gestuelle est différente entre les deux techniques.

Les inscriptions s'effectuent au Centre de Danse du Galion. Vous devez remplir un formulaire, apporter deux photographies d'identité, un certificat médical d'aptitude à la pratique de la danse et payer une cotisation en espèces ou par chèque à l'ordre de l'IADC. Les cours sont ouverts aux personnes de 5 à 25 ans moyennant une cotisation annuelle de 8 à 20 €. Cette dernière ouvre droit à participer à tous les cours (dans le respect des groupes de niveau et des tranches d'âges) ainsi qu'aux ateliers mis en place à chaque période de vacances scolaires et à toutes les autres activités du Centre de Danse. Sur présentation de votre carte d'adhérent, vous pourrez assister à tous les spectacles du Festival H²O au tarif de 2,50 €. Cette année le Festival aura lieu du 6 au 11 décembre 2011.

Voilà c'est à peu près tout. Désormais vous n'avez plus aucune excuse pour ne pas entrer dans la danse !

Renseignements : Centre de Danse du Galion, Galerie Surcouf, Tél : 01 48 68 80 65

Source photo : http://www.festival-h2o.com/  

La chanteuse Imany qui a démarré en solo revient au Cap avec ses musiciens et son premier album "The Shape of a Broken Heart". Entre folk dans les cordes et soul dans les mélodies, l'artiste pose une voix chaude et profonde sur des textes émouvants.

En première partie, la scène des musiques actuelles accueille Betty Seymour, chorégraphe, comédienne qui révèle aujourd'hui une autre facette de son talent : celle de musicienne. Une guitare à la main et des mots qui vont droit au cœur pour raconter en chanson sa vie, ses peines, ses déceptions mais aussi ses joies et ses réussites.

Il reste encore quelques places !

Samedi, à 20h30, au Cap, 56 rue Auguste Renoir à Aulnay-sous-Bois. Tél 01.48.66.96.55 Tarif : 5 €, 8 €, 10 €.

Source : Le Parisien du jeudi 6 octobre 2011 et www.aulnay-sous-bois.fr

J'ai eu la chance de rencontrer Kuamen un lundi de pâques ensoleillé (articles ici et là) découvrant un artiste attachant à la palette musicale teintée de multiples couleurs.  Notre musicien local revient aujourd'hui sous les feux de l'actualité en proposant en téléchargement gratuit sur le site www.kuamen.net une mixtape intitulée  "Entre l'art du stylo et les classiques". Le concept : reprendre des titres connus en y apposant des textes originaux. Le résultat : un joli mélange entre folk, rock, chanson française et rap qui sied si bien à ce compositeur éclectique. Mais trêve de mots, place aux quinze titres que vous pouvez trouver ici et dont voici la liste :

1. Intro

2. Mon Music Store

3. Libye

4. La Douleur De Pacifico Ramirez (titre inédit)

5. Artiste : Je Respire

6. Life Is Short

7. Troy

8. Too Afraid To Love You (Entre Les Diff's Remix)

9. Dernier Requiem

10. How You Like Me Now (Entre les Diff's Remix)

11. La Vie Est Magnifique (avec Bibo)

12. Ma Moitié

13. Keith Haring Musique

14. Agathe

15. Merci

Dans un article à venir  je vous dévoilerai la liste complète des titres originaux repris par Kuamen. A moins que vous ne les identifiez avant ! En attendant bonne écoute... Entre les différences...

Stéphane Fleury, blogueur entre les différences...

Raul Acevedo et Jorge Venegas, deux chanteurs populaires de la résistance (1973-1980). Deux chanteurs de l’espérance des luttes d’aujourd’hui. Pour la première fois, en provenance du Chili, ils viennent pour nous offrir leur art et leurs créations en concert ce vendredi 30 septembre à 20h au Foyer André Romand d'Aulnay Sous Bois. Le groupe cubain Tentation assurera l'animation de la seconde partie de soirée. Le prix de l'entrée est fixé à 8€.

Le samedi 24 septembre à 17h, la libraire Folies d'encre d'Aulnay-sous-Bois ( située 41 boulevard de Strasbourg ) reçoit Caroline Lunoir pour son premier roman aux éditions actes sud : la faute de gout. Le livre est sélectionné pour le prix Folies d'encre 2011. Vous trouvez ci-dessous de quoi en savoir plus sur cet ouvrage et son auteur.

Le Roman

Fresque miniature d’un 15 août dans une demeure de la bourgeoisie traditionnelle familiale, où transparaît – d’extérieurs en intérieurs, de plein jour en contre-jour – le portrait d’une génération qu’aucun feu ne soutient, qu’aucune révolte ne consume et qui pose sur le monde un regard lucide et désabusé.

Récit de vacances dans le havre de paix d’une demeure familiale restée, pour toute la famille, l’incontournable lieu de rendez-vous de l’été, La Faute de goût est un voyage quasi exotique dans un espace hors du temps où tout ne serait que “calme, luxe et volupté”, au bord de la piscine fraîchement “plantée” dans l’indivision du domaine.

Sur les pas de Mathilde, qui arrive pour quelques jours de débrayage estival, on entre sans effraction chez ces bourgeois “bon chic, bon genre”, soucieux des conventions et des codes d’une société où l’art de vivre repose sur une véritable règle du jeu, respectueuse des usages implicites qui font loi. Sous le regard d’entomologiste de la narratrice, les vies minuscules de chacun mises côte à côte prennent un relief particulier, se fondent en un corps social,  incarnant les us et coutumes de la bourgeoisie traditionnelle. Mathilde, elle, contemple tout cela sans jugement et sans condamnation, capte l’atmosphère de la maison, et rend sensible l’esprit des lieux qui est en vérité un esprit de classe. Distillant un parfum d’ambiance anachronique – entre garden-party et confidences inoffensives à l’ombre des grands marronniers –, la narratrice ouvre les portes du temple familial, invite le lecteur à sa table, lui fait partager sa chambre avec vue sur la piscine – dont l’accès est strictement réglementé en fonction des plages horaires et des publics.

Si règne en apparence une incorruptible harmonie, si l’esprit de famille tient lieu d’esprit d’entreprise et réciproquement, si la magnanimité bienveillante des maîtres de maison décloisonne un instant les frontières qui les séparent de l’office et de la cuisine, il n’en demeure pas moins que les clivages de classes régissent puissamment cette société attachée à ses privilèges avec la morgue et l’arrogance de ceux qui, fiers de leurs prérogatives, tiennent leur rang comme on défend une citadelle. L’ordre des choses, le respect des règles et de la place de chacun, une distribution des rôles jamais remise en cause, tel est le prix de la paix dans ce monde déclinant.

Pourtant, imperceptiblement, le doute s’insinue. Mathilde prend conscience que ces batailles ne sont pas vraiment les siennes, mais ne s’y oppose pas franchement. Une attente diffuse naît ; la tension, l’amertume des uns et les insinuations des autres laissent à penser que l’orage va éclater. Or rien ne vient, pas de monstre caché, aucune tentative réelle de rébellion, le séjour de Mathilde s’achève comme dans un Festen dégoupillé et nous dévoile le portrait d’une génération grandie dans l’idée du progrès et prise de court par la crise, d’une génération qu’aucun feu ne soutient, qu’aucune révolte ne consume et qui pose sur le monde un regard lucide et désabusé.

En quatorze chapitres, subtils et délicats, Caroline Lunoir déploie une suite de tableaux, qui comme autant de lentilles d’optique additionnées, révèlent avec une précision croissante le cours apparemment immuable d’une vie feutrée, protégée du vacarme du monde et rythmée par les rituels conviviaux, conditionnée par les logiques de la reproduction sociale, imperméable à la faillite et dont la réussite est le signe distinctif.

L'Auteur

Caroline Lunoir est née en 1981. Elle a grandi à Castres puis à Toulouse. La Faute de goût est son premier roman, écrit à Boston en 2009. Avocate pénaliste, elle vit et travaille à Paris.

La Seine-Saint-Denis, terre de culture, bouillonnante et créative, abrite une incroyable diversité de musiciens professionnels de grand talent, qui créent au quotidien dans les lieux dédiés aux musiques actuelles du département. Chacun de ces lieux porte des missions spécifiques et tisse une relation particulière avec son territoire, "ses" artistes de prédilection et "ses" publics, lui permettant d’affirmer son engagement et de préciser sa couleur stylistique.

Pour mettre en avant cette diversité, revendiquée comme un atout, et pour éviter le risque d’isolement des professionnels, des artistes, et des publics, le réseau MAAD 93 a conçu et conduit un évènement qui met en synergie 13 structures culturelles et 80 artistes du département. Le concept ? Demander à des artistes professionnels, fortement implantés dans un lieu de musiques actuelles de Seine-Saint-Denis, d’inviter d’autres artistes, liés à d’autres salles du département, pour créer un objet musical unique à partager sur scène avec les publics. Ces rencontres créatives, fruit de quelques jours de travail dans le lieu d’accueil, seront exclusives et pour la plupart éphémères…

Création, circulation des artistes et des publics, mise en réseau et mutualisation des énergies, des moyens et des expériences, métissages, rencontres, croisement des cultures et des pratiques, traversée des frontières esthétiques : voici les objectifs du "MAAD in 93". Ce projet singulier, aussi utopiste qu’ambitieux, se fonde avant tout sur la volonté d’ouverture : ouvrir le dialogue, ouvrir les lieux, ouvrir les esprits, les yeux et les oreilles...

C'est dans ce cadre que Le Cap, la scène des musiques actuelles d'Aulnay-sous-Bois, accueille en concert Yom et Louis Sclavis le samedi 24 septembre à 20h30. Louis Sclavis est l'un des musiciens les plus créatifs et talentueux de la scène jazz européenne, à l'aise dans tous les contextes, de l'improvisation libre aux partitions savantes les plus délicates. Il vagabonde sur des territoires musicaux multiples, croisant la route de nombreux artistes, la rencontre étant une dimension essentielle  à l'épanouissement de sa musique.

Artiste résident du Cap Yom a vu juste en se proclamant par autodérision le "New King of Klezmer Clarinet " : sa maîtrise exceptionnelle de l'instrument et sa connaissance de la musique Klezmer, dans laquelle il baigne depuis son plus jeune âge, en font une référence incontournable de cet univers musical.   Cette rencontre entre deux prodiges de la clarinette sonne comme une promesse musicale créative unique et grandiose...

Yom & Louis Sclavis en concert au Cap, rue Auguste Renoir,  le samedi 24 septembre 2011 à 20h30. Tarifs : 5 € - 8 € - 10 €. Renseignements et réservations au 01.48.66.94.60 

Source : http://www.maad93.com

Le rappeur aulnaysien Sefyu revient sur scène dans sa ville natale. Il sera en concert le 1er octobre à la salle du Cap, où il dévoilera au public les titres de son nouvel album "Oui je le suis", dont la sortie est prévue pour le 17 octobre. Au printemps, Sefyu était retourné dans son quartier de la cité de l'Europe pour y tourner le clip d'une de ses nouvelles chansons, "l'insécurité" (que vous pouvez visionner  ici).

Joint par la rédaction d'Aulnaylibre !,  Le Cap nous a informé qu'il restait encore des places disponibles. En attendant le rendez-vous du 1er octobre vous pouvez retrouver toute l'actualité concernant Sefyu sur son site, ici.

Samedi 1er octobre à 20h30 au Cap, rue Auguste Renoir. Tarif 5 € - 8 € - 10 €. Renseignements et réservations au 01.48.66.94.60

Source article : Le Parisien du lundi 19 septembre

Source photo : www.aulnay-sous-bois.fr

Ils avaient 7 ou 8 ans quand les tours du World Trade Center se sont effondrées: des lycéens de Seine-Saint-Denis rejouent ce week-end la tragédie du 11 septembre 2001 sur les planches du Théâtre de la Ville à Paris dans la pièce "D'un 11 septembre à l'autre". "En 2001, on était petits, on n'avait pas conscience de ce qui se passait, pour moi ça se résumait à des images choc à la télévision et le visage effrayé de mes parents", raconte Soumail, 18 ans, élève de première à Aulnay-sous-Bois, installé dans une loge du théâtre parisien avant une des dernières répétitions. Pour Maxime, 17 ans, scolarisé à Noisy-le-Grand, "cet événement a bouleversé le monde et la question est de savoir comment ça se passe après".

Après les attentats, "il y a eu les clichés sur les musulmans et un amalgame avec les terroristes, la communauté musulmane en a beaucoup souffert", regrette-t-il. Samedi et dimanche, ils seront 44 jeunes de Seine-Saint-Denis, en costume de pilote ou d'homme d'affaires, sur la scène du Théâtre de la Ville pour trois représentations de la pièce "D'un 11 septembre à l'autre", mise en scène par Arnaud Meunier d'après le texte de Michel Vinaver "11 septembre 2001", où sont entrelacés des témoignages recueillis par l'auteur peu après les attentats.

 Au delà de la commémoration, explique Arnaud Meunier, "je voulais interroger le présent et surtout le futur". "Tous ces jeunes gens représentent d'une certaine manière ceux qui étaient les salariés des Twin Towers, puisque Manhattan, c'est vraiment une terre d'intégration", poursuit le metteur en scène. "C'est aussi ce choc-là que j'ai envie de créer chez le spectateur, ce trouble de se dire que l'on peut voir chez ces lycéens une incarnation possible des protagonistes de l'événement", dit-il.

Ces lycéens du 93, originaires de 20 pays différents, "ont davantage vu leur vie changer après les attentats du 11 septembre, avec la montée de l'islamophobie, la recrudescence de la méfiance", selon lui. "Mais ils ne savaient pas que c'est à ce moment que les choses ont basculé, l'idée est donc de leur redonner cette perspective historique".

Après deux semaines de répétition en août à la Comédie de Saint-Etienne, les lycéens y ont déjà joué la pièce les 4 et 5 septembre devant 600 personnes. Pendant "cette année de travail, on a beaucoup appris sur le 11-Septembre qu'on ne verra plus jamais pareil, on a aussi revu nos clichés sur le théâtre qu'on croyait ennuyeux, on s'est ouverts et surtout on est fiers de nous", martèle Sabrina, brune aux yeux noirs de 16 ans, d'Aulnay-sous-Bois. "On essaie de ne pas se mettre la pression pour Paris mais cette fois, nos familles vont être dans la salle. Il y a forcément du stress mais c'est avant tout de l'excitation et de l'adrénaline", estime Christopher, 18 ans, habitant de Bondy. Arnaud Meunier leur répète qu'il faut qu'ils soient des "samouraïs, quand bien même le décor s'écrase, il faut continuer à jouer".

L'autre objectif de ce travail, pour le metteur en scène, était de "faire voler en éclat les préjugés sur les jeunes et sur ceux du 93 en particulier. Après un an de travail, il y a une puissance qui s'est développée, une force surprenante et le public de Saint-Etienne a été étonné de ça", se réjouit-il.

Source : AFP sur le site www.leparisien.fr

Le mois de septembre est en général celui de la rentrée. La librairie Folies d'encre d'Aulnay-sous-Bois, située 41 boulevard de Strasbourg, ne fait pas exception à la règle et propose sa traditionnelle Gazette mensuelle que vous pouvez télécharger ici.

Au menu une sélection de livres coups de cœur et l'annonce de la tenue d'un atelier BD pour enfants à partir de 6 ans le mercredi 5 octobre 2011 ( Inscription au 01.48.66.12.85 ).

Bonne lecture !  

Source image : La Gazette de Folies d'encre. Septembre 2011.

Cela se passe à l'espace Gainville situé 22 rue de Sevran à Aulnay-sous-Bois. Et il ne vous reste plus qu'aujourd'hui pour en profiter librement et gratuitement de 13h30 à 18h30.

L'exposition s'intitule : Hommage au poète Lorca. Mémoires parallèles. Picasso - Goya et peintres du monde. Elle a comme fil conducteur l'écrivain espagnol Federico Garcia Lorca. Poète, dramaturge, il occupe une place unique dans le panthéon de la littérature espagnole. Son destin personnel se mèle à celui de l'histoire de l'Espagne et du XXe siècle. Il meurt sous les balles franquistes aux premiers jours de la guerre civile, en 1936, à l'âge de 38 ans.

Il était l'ami du torero Ignacio Sanchez Mejias autre figure extraordinaire de l'époque. Sanchez Mejias était un torero atypique, un amoureux de la vie, mélomane, intellectuel, auteur de théâtre, aviateur, poète. En août 1934, dans les arènes de Manzanares, il est mortellement blessé par un taureau et meurt deux jours plus tard dans un hôpital madrilène. Garcia Lorca, bouleversé par cette mort, écrira en quelques mois le Llanto por Ignacio Sanchez (Chant funèbre pour Ignacio Sanchez). Cette magnifique élégie, traversée par le lyrisme lorquien, chante le souvenir lumineux du " frère " défunt. Son célèbre refrain, " à cinq heures de l'après-midi " résonne impitoyablement, peut-être comme une sombre prémonition du destin qui attendait son auteur deux ans plus tard.

Dans cette exposition, il est question de mémoire, de tauromachie, d'amitié, de littérature et de mort. Des artistes d'hier et d'aujourd'hui font vivre le souvenir de Federico Garcia Lorca, chacun avec son regard singulier : à commencer par Pablo Picasso, dont les empreintes gravées et les estampes présentées ici ont illustré le " Chant funèbre ".

Des artistes contemporains de grand talent, chiliens, égyptiens, français ou belges, rendent hommage à l'écrivain au travers de compositions originales. Des gravures de Francisco de Goya, issues de la " Suite de la Tauromachie " font un écho anachronique à la vie (et à la mort) du torero pleuré par Federico Garcia Lorca, mais aussi à l'esprit d'une Espagne profonde, vibrante et traditionnelle. Ainsi, soixante-quinze ans après sa mort, le poète andalou continue à être la cause, l'épicentre et le guide d'une imagination libertaire - d'une voix qui ne peut mourir.

Source : Exposition Espace Gainville Hommage au poète Lorca. Mémoires parrallèles. Picasso - Goya et peintres du monde.

Dimanche 26 juin, à 17 heures, à l'église Saint-Joseph située 57 avenue de la Croix-Blanche à Aulnay-sous-Bois, la violoncelliste Ophélie Gaillard donnera un concert. Elue révélation soliste instrumentale des Victoires de la musique 2003, elle, qui enseigne à Aulnay, sera accompagnée pour l'occasion par l'Ensemble de violoncellistes du conservatoire. Au programme de cet après-midi musical des extraits des "Suites pour violoncelle seul" de Jean-Sébastien Bach mais aussi des morceaux des "Bachianas brasileiras" du compositeur brésilien Heitor Villa-Lobos dont la particularité est d'avoir fusionné les traditions populaires brésiliennes et l'héritage stylistique de Bach, créant ainsi une passerelle entre le XVIIIe et le XXe siècle.

Il se murmure dans les milieux autorisés qu'un concerto "ancien centre des impôts" en immeubles majeurs pourrait être joué à cette occasion pour faire écho au projet Croix Blanche... A l'heure où s'écrivent ces lignes nous ne sommes pas en mesure de confirmer cette information.

Stéphane Fleury

Source de l'information et photo : M.-P.B. Le Parisien du 23 juin 2011      

Rendez-vous au Cap, 56 rue Auguste-Renoir Tél : 01 48 66 40 38

Comme écrit dans la note précédente, le Créa manque d'espace pour entretenir et propager la flamme... Il s'agit donc de consolider l'existant mais aussi de favoriser le développement des différentes activités du centre d'éveil artistique pour en assurer la pérennité et le rayonnement au delà du territoire aulnaysien. Ainsi, l'événement de dimanche avait pour objectif de présenter le projet du futur centre de création vocale et scénique que pourrait accueillir la Ferme du Vieux-Pays. Cette bâtisse, datant de 1832 et située en cœur de ville, n'en perdrait pas pour autant sa fonction traditionnelle d'accueil du monde associatif  local. Le lieu serait simplement aménagé pour recevoir ce nouvel équipement culturel dans un quartier qui n'en manque pas. Dans la vidéo ci-dessous Didier Grojsman pour le Créa, Gérard Ségura maire d'Aulnay-sous-Bois et Gisela Michel, adjointe à la culture, reviennent sur ce rêve commun.

La journée s'est ensuite poursuivie par diverses représentations de spectacles en cours de création, offrant au public un large éventail de la palette artistique du Créa. En fin de soirée, diverses personnalités du monde musical sont venues sur scène, non sans émotion,  saluer le travail exemplaire fourni par le centre d'éveil artistique depuis plus de vingt ans. Elles ont ensuite signé symboliquement un manifeste en soutien au futur projet dans l'espoir d'une concrétisation à venir.     

Stéphane Fleury

Pas de doute possible. Toutes les personnes réunies hier en fin d'après-midi à l'Espace Jacques Prévert ont forcement vécu un moment magique à la rencontre du Créa, le centre d'éveil artistique d'Aulnay-sous-Bois . De cette soirée, on retiendra en particulier le mot de la directrice des victoires de la musique classique expliquant comme un paradoxe le peu d'exposition médiatique de cette structure aussi unique que remarquable. Porté depuis 1987 par son fondateur, Didier Grojsman, le Créa offre à chacune et chacun à partir de 6 ans un accès à l'art à travers la pratique vocale et scénique. Il n' y a pas de sélection, mais une vraie exigence : que la qualité soit au rendez-vous.

La philosophie du Créa se caractérise par une volonté affirmée de gommer les différences de tous ordres. Lorsqu'on franchit sa porte on oublie ses origines, son milieu social, ses faiblesses supposées au chant. L'objectif est que chaque individu se révèle en donnant ce qu'il a de meilleur au service d'un travail collectif. C'est ce qui fait indéniablement la richesse et l'intérêt du centre d'éveil artistique. Un mélange d'ouverture, de culture et d'éducation au service de la citoyenneté. Or, il se trouve que le Créa manque d'espace pour entretenir et propager la flamme...

Stéphane Fleury

Source : Le Parisien du samedi 4 juin 2011

Qu'est-ce qui peut pousser une grande chanteuse d'opéra comme Natalie Dessay, en pleines répétitions à Aix-en-Provence, à sauter dans un avion pour se rendre demain à Aulnay ? Réponse : l'école de chant la plus atypique de France. La diva va rejoindre les élus, familles et élèves réunis à l'Espace Jacques Prévert demain après-midi autour des responsables du Centre d'éveil artistique, le Créa. L'objectif, selon le maire PS Gérard Ségura : "lancer une campagne de lobbying pour donner au Créa un lieu qui lui permette de se développer."

Née il y a vingt-trois ans, la structure est désormais célèbre pour ses chœurs d'enfants recrutés sans sélection ni audition, et que l'on a vu apparaitre en février dernier sur la scène des Victoires de la musique classique. Le Créa exporte avec succès ses spectacles musicaux, à l'Opéra Bastille, au théâtre du Châtelet et ailleurs... Il compte 150 élèves, intervient auprès de 600 scolaires, travaille sur un chœur de puéricultrices, forme des éducateurs de toute la France et voudrait aussi faire chanter les parents.

Toujours logé à l'école de musique municipale, il se sent bien à l'étroit : "la demande a explosé depuis cinq ans, mais on ne peut plus organiser de stages faute de place, on ne peut pas créer un second chœur des 8-10 ans. J'ai tout le contenu, mais pas la boîte. On est au bord de l'implosion", assure Didier Grojsman, l'imaginatif et enthousiaste fondateur de l'école.

Un projet d'aménagement de la Ferme du Vieux-Pays

"On réfléchissait à un nouveau lieu depuis un moment, indique Gérard Ségura, mais la ville ne pouvait financer seule un tel investissement. Et puis le Grand Paris est arrivé." Avec lui, un projet de ligne de métro dont l'un des arrêts sera situé au carrefour de l'Europe, à Aulnay. Dans ses rencontres avec l'Etat, la ville a obtenu que la création d'un bâtiment dédié au Créa fasse partie des projets inclus dans le contrat de développement territorial élaboré autour du chantier. Le lieu a été trouvé : la Ferme du Vieux-Pays, vieille bâtisse appartenant à la commune, en plein centre-ville. L'architecte de la ville travaille sur un projet d'extension et de réaménagement.

Le site pourrait accueillir des élèves de toute la région dans des salles de répétition, de chant, de danse, de théâtre, mais aussi des compositeurs en résidence pour la création de nouvelles œuvres musicales. "Ce serait un lieu d'éducation artistique et citoyenne où se croiseraient amateurs et professionnels", explique Didier Grojsman, qui attend depuis six mois un rendez-vous avec le ministre de la Culture. Car si le préfet de région a approuvé l'idée, pour l'heure aucun chiffre de financement n'est avancé. Et les acteurs concernés le savent : rien de tel qu'une "grand opération de promotion" pour qu'un tel projet soit définitivement gravé dans le marbre.

Vous trouverez ci-dessous une interview de Natalie Dessay

Source : Gwenael Bourdon, Le Parisien du samedi 4 juin 2011

Le Cap poursuit sa collaboration avec le festival Danse Hip Hop Tanz. Porté depuis 1997 par l'association Moov'n aktion, le festival propose dans un réseau de lieux ancrés en Seine-Saint-Denis, la présentation de formes chorégraphiques hip hop repérées à l'échelle européenne. Les spectacles programmés choisis en concertation avec les lieux répondent à plusieurs exigences : partager les codes esthétiques du hip hop, accompagner et sensibiliser aux démarches d'auteur, présenter des artistes émergents. Pour l'édition 2011, Danse Hip Hop Tanz au Cap poursuit son attention aux démarches de création hip hop en phase avec un répertoire de musiques amplifiées. En lien avec l'association VNR, la troupe amateur, repérée à l'occasion de son battle international, ouvre cette soirée de spectacle.

Ce soir à partir de 21h, tarifs de 4 à 8 euros. Le Cap 56 rue Auguste-Renoir à Aulnay-sous-Bois. Tél : 01 48 66 40 38.    

Un centre de Création Lyrique pour Enfants devrait être implanté sur le site de la Ferme du Vieux-Pays d'Aulnay-sous-Bois. C'est en tout cas ce que laisse entendre un communiqué de presse du site de la ville (www.aulnay-sous-bois.com). Ce nouveau lieu de création vocale et scénique devrait accueillir le CREA (Centre d'Eveil Artistique), invité d'honneur des dernières Victoires de la Musique Classique.

Nous devrions en savoir plus dans les prochains jours puisqu'une journée de mobilisation est organisée le dimanche 5 juin 2011 à l'Espace Jacques Prévert. A l'issue d'un spectacle musical offert par le CREA, la population d'Aulnay-sous-Bois sera invitée à signer un "Manifeste" en faveur de la création de ce centre.

Vous trouverez ici l'intégralité du communiqué de presse et ci-dessous l'horaire et coordonnées de la manifestation.

Horaire et lieux de la manifestation

De 17h00 à 18h30

Espace Jacques Prévert/Théâtre d'Aulnay-sous-Bois

134, rue Anatole France

93600 Aulnay-sous-Bois

http://crea.centre.pagesperso-orange.fr

Sefyu a tourné le clip "l'insécurité", le premier titre extrait de son album Oui je le suis. L'insécurité est un thème cher aux politiciens de tout bord et le Mc d'Aulnay-sous-Bois n'allait pas perdre l'occasion de nous faire partager sa réflexion sur le sujet et dénoncer la manipulation de l'information. En attendant la sortie du clip, prévue demain à 17h, voici un extrait percutant.

Parce qu'ici le rap c'est comme le foot au Brésil, Aulnay se devait d'avoir son propre site ! C'est par cette accroche que Bader Baadernon propose de faire connaissance avec la scène rap et hip-hop aulnaysienne.

Si le rap made in Aulnay a été particulièrement en vue au moment de la victoire de la musique obtenue en 2009 par Sefyu, Rap Aulnay-Sous.com se propose de recenser tout l'éventail des artistes rap et hip-hop  locaux à travers des vidéos,  des mp3 et de l'actu. Une manière de découvrir et écouter une multitude de groupes à l'activité débordante.  

Si vous souhaitez contribuer au site ou pour toute demande d'information, n'hésitez pas à contacter le Webmaster à l'adresse suivante : derba936@hotmail.fr

Nous souhaitons bien entendu bonne route et longue vie à Rap Aulnay-Sous.com

Stéphane Fleury, d'Aulnay-sous, pour la rédaction

Source : Le Parisien du 26 mai 2011